帕格尼尼大练习曲（帕格尼尼第六首钢琴曲谱）

李斯特：帕格尼尼大练习曲, S.140 - 3. 钟 改编自什么？

这首曲子是改编于帕格尼尼的b小调第二小提琴协奏曲的第三乐章。帕格尼尼在这个乐章的开头写下了“钟”的标题，因为其中有小提琴模仿铃声与三角铁互相对话（其实被翻译成“铃”更为准确）。而李斯特选取了它的旋律改编成钢琴曲，并使得这首曲子具有了钢琴的音响特点。

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帕格尼尼大练习曲属于巴洛克流派吗

属于。巴洛克流派包括李斯特作品，因此属于，还有贝多芬、莫扎特都属于。《帕格尼尼大练习曲》共六首，李斯特作于1838年的钢琴曲，是呈现给舒曼的夫人克拉拉。

帕格尼尼大练习曲的作曲背景

1831年，帕格尼尼到巴黎演出，李斯特被帕格尼尼的的演奏技巧迷住了。他怎么能在四根弦上玩出这么多的花样？怎么能制造出如此复杂而美丽的音响？

音乐会后，李斯特便凭记忆弹奏帕格尼尼的作品，想方设法在钢琴上实现那种种美妙的音响。几日后，李斯特弹奏了几个音乐片段给他的朋友听。朋友们惊讶的发现，他已经把帕格尼尼的花样成功地移植到了钢琴上，使这件乐器发出了前所未有的音响。柏辽兹说“使人重新认识了钢琴”，称这是了不起的开拓。这开拓是在帕格尼尼的鼓舞下完成的。帕格尼尼所提供的不仅仅是单纯的音响，而是一种新思路。李斯特敏锐地抓住了帕格尼尼艺术的创新本质，在钢琴领域拓展了音响和表现力的可能性。这一行动是真正具有启示意义的，对后世产生了巨大的影响。

李斯特的研究成果于第二年正式亮相于众，这就是《钟声大幻想曲》，根据帕格尼尼的b小调第二小提琴协奏曲第三乐章主题而作。李斯特在这个轻盈可爱的主题上作了一系列变奏，演奏技巧让人眼花缭乱。 钢琴的意义彻底改变了，它变成了一支管弦乐队，一个包罗万象的小宇宙。

这部《钟声大幻想曲》是李斯特的心爱之作，它修改过数次，后来又把它编入到1838年的钢琴曲集《帕格尼尼大练习曲》之中。